Cómo dibujar cabello anime

En este tutorial aprenderemos como hacer cabello anime para dibujar nuestro personaje, paso a paso. En este caso vamos a centrarnos en hacer cabello de chica anime. También veremos próximamente cabello de chico anime.

¿Cómo dibujar pelo anime?




cabello corto anime para dibujar

Comenzaremos con el dibujo previamente hecho de la cabeza para colorear de nuestro personaje, si te lo perdiste te invito a que veas el tutorial de dibujo de cabeza de estilo anime.

Cómo dibujar cabello corto anime

Paso 1: Marcaremos un punto en alguna parte de la cabeza que nos servirá para determinar el nacimiento del pelo.

Seguido de esto definiremos unas líneas guía de cómo queremos que se vea el estilo de cabello. En este caso elegí un cabello corto para este personaje.

cabello anime facil

Ten en cuenta que cada línea de este boceto apuntará al punto de nacimiento del cabello que marcamos, siempre prestando atención a la forma tridimensional de la cabeza.

Paso 2: Definiremos a grandes rasgos los trazos anteriores dándole forma de pelo anime.

En este paso te recomiendo marcar con más presión el lápiz pero sin dejar de hacer líneas fluidas. Si observas las líneas tienden a ser verticales apenas salen del nacimiento pero imaginando la gravedad vemos que se aplanan luego. Esto es muy importante ya que dará esa sensación de “realismo”.

Paso 3: Añadiremos detalles variando el grosor de las líneas con la presión del lápiz

Los detalles hacen al estilo de tu dibujo. Es importante que los agregues para darle más complejidad pero sin exagerar. Cuanto más poblado de líneas esté el cabello, menos definido se verá. Los detalles de luces y sombras más importantes los daremos en el coloreo. Esto lo veremos en próximos tutoriales.

Paso 4: Definimos un color base para el cabello para luego pintarlo bien.

Este color es el tono medio que tendrá el cabello pero solo está a manera de referencia. Más adelante veremos en un tutorial específico como colorear tanto el cabello como el resto del cuerpo.

cabello anime

Por lo pronto trata de que si el dibujo lo estás realizando en digital la capa de color de pelo quede encima de la capa de color de piel pero debajo del line art.

Cómo dibujar un rostro y cabeza de estilo anime

En el tutorial anterior nos centramos en aprender cómo dibujar un cuerpo anime. En este vamos a subir la mirada por encima del cuello para dibujar nuestro rostro anime.

Paso 1: Para crear el rostro de nuestro personaje de anime vamos a empezar por figuras simples: un círculo y tres líneas.


Este círculo nos servirá de referencia para saber dónde está la parte superior de la cabeza. Te recomiendo que si trabajas en digital lo realices con alguna herramienta de elipse (por ejemplo en Photoshop) o si usas Paint Tool Sai puedes usar la herramienta “curvas” en una capa de linework. Si haces este tutorial en dibujo tradicional puedes utilizar un compás o cualquier cosa que nos permita hacer un círculo como la base de un vaso. Igual esto no es obligatorio, puedes trazar el círculo a mano alzada lo más prolijo posible.
Después trazamos una línea horizontal que nos marcará la parte superior de los ojos, donde irán las pestañas. Aclaración: si tu personaje es niño o joven conviene dibujar esta línea un poco más bajo del ecuador de nuestra esfera, si es adulto céntrala más.
Lo siguiente es trazar la línea vertical que nos indicará el centro de la cara de nuestro personaje. Yo he trazado una línea curva completa para mostrarte en la esfera cual sería el centro pero no necesitas más que la mitad superior. Si observas en la mitad inferior dibujé otra línea recta “colgando” del centro que nos guiará para colocar la nariz, la boca y toda la parte inferior del rostro. Con una rayita más pequeña he indicado a dónde estaría la parte más baja de la barbilla.

Paso 2: Vamos a “achatar” los costados de la cabeza

Si prestas atención a la cabeza humana, ésta no es una esfera perfecta, se achata en la zona del hueso temporal.


Eso mismo vamos a representar en nuestro dibujo con un círculo y vamos a representar lo plano de esa área con una cruz hecha de dos líneas rectas. Esto además nos va a servir más adelante para ubicar las orejas.

Paso 3: Creando la mandíbula y agregando el cuello.

Esto lo hacemos partiendo desde el costado izquierdo un poquito debajo de la línea del ecuador de nuestra esfera. Hacemos un pequeño bulto que representa el pómulo y vamos bajando en una línea un poco curva hasta la barbilla.


Ahora desde el otro costado de la esfera marcamos una línea curva que descienda desde la cruz que marcamos del área achatada. Esta se va a encontrar con otra línea que marcaremos desde la barbilla para completar la mandíbula inferior. Añadimos un par de líneas debajo para hacer el cuello, tratando de que no haya demasiado espacio entre ellas. En anime y manga los cuellos suelen ser un tanto angostos.

Paso 4: Dibujamos los ojos.

El tipo de ojos que elegí para este personaje es del tipo que usan Sakimichan o Ilya Kuvshinov.

Para hacerlos dibujamos dos “almendras”. SUPER IMPORTANTE: la distancia entre los dos ojos debe ser del mismo tamaño que uno de los ojos, imagina como si tuvieras un ojo más entre medio y deja ese espacio. Recuerda que la parte superior de los ojos va a tocar la línea de ecuador que marcamos al principio ¡Ya va tomando forma!

Paso 5: Vamos a delimitar el espacio donde quedarán las cejas.

Marcamos estas líneas verticales que cerraremos por encima y nos quedarán estas especie de “abanicos”.

Recuerda que las cejas van a determinar mucho de la expresión que transmite tu dibujo.

Paso 6: Dibujamos la nariz y la boca.


Pronto habrá un tutorial más detallado sobre esto pero por lo pronto procura marcar el nacimiento de la nariz con una línea desde el cruce de la línea de ecuador con la línea vertical del paso 1.

Paso 7: Añadimos las pestañas y el iris de los ojos.

Para dibujar las pestañas trata de realizar trazos cortos presionando desde la base del párpado y soltando el lápiz a medida que te alejas de él. Con esto logras ese efecto puntiagudo.

Recuerda también que los ojos son esféricos por lo que las pestañas van a apuntar en distintas direcciones como cuando abres los dedos de tu mano.
También marqué el pliegue de los párpados sobre los ojos.

Paso 8: Dibujamos la oreja y delimitamos mejor la frente.


La oreja va a ser una elipse partiendo casi desde el centro de la cruz que trazamos para el área del hueso temporal. Y continuará en una línea curva hasta encontrarse con la base del círculo o cerca. Puedes jugar con eso para ver qué es lo que le queda mejor a tu dibujo.

Paso 9: Limpiamos y hacemos un lineart.


Ahora nos ha quedado nuestra personajita pelada esperando el próximo personaje sobre como dibujar cabello anime.

Como dibujar cuerpo anime

Cuerpo anime. En este tutorial aprenderemos paso a paso como dibujar un cuerpo femenino de tipo anime como este.




cuerpo anime

Para realizarlo he utilizado mi tableta gráfica pero con un lápiz y papel es más que suficiente.

Mi recomendación a quienes usen tabletas gráficas es que antes de empezar a dibujar, en la primera capa pongan el fondo de color gris tenue. Esto les permitirá trabajar más tiempo sin que se les canse mucho la vista. De todas maneras el dibujito que haremos será muy fácil y rápido pero con grandes resultados.

Si estás trabajando con lápiz y papel te recomiendo usar o bien dos hojas que no sean muy gruesas o lápiz, goma y una pluma para entintar el trabajo final.

Paso 1. Para crear el cuerpo de nuestro personaje de anime vamos a empezar por figuras simples: tres líneas y dos “huevos”

anime sketch manga dibujo draw basic shape

La línea vertical que trazamos nos va a guiar en como iría la columna vertebral de nuestro personaje. La línea superior horizontal nos sirve para ubicar los hombros y la horizontal inferior nos indica el medio de la cadera.

Luego agregamos estas esferas en forma de huevo. Tratemos de no separarlas mucho sino les va a pasar como a mí al principio que me quedaban unas mujeres muy largas. Más adelante veremos cómo son las proporciones correctas para que nuestros dibujos queden sugoi sugoi.

El huevo de arriba representa el tórax de nuestro personaje y el huevo de abajo sería su cadera.

Paso 2. Ahora vamos a usar estos cubos de referencia

No es necesario que los hagas pero te pueden servir para entender la forma tridimensional de lo que estamos dibujando.

Si lo has notado ahora la esfera superior parece apuntar hacia arriba y la inferior hacia abajo. Eso nos va a ayudar a crear una pose y a darnos la ilusión de tercera dimensión.

Paso 3. Creamos uniones.

Aquí empezamos a definir más las 3 dimensiones de la figura.

En verde he marcado las partes que quedarían dentro del cuerpo y no serían visibles. Con dos líneas curvas he trazado una V invertida bajo el tórax que nos marcará donde terminan las costillas y comienza el abdomen. Y he dividido en dos semiesferas la cadera para crear la pelvis. Recuerda dejar un pequeño espacio entre ellas para representar el espacio donde irían los genitales.  También en la parte superior he colocado dos círculos que nos permitirán dibujar los hombros.

Paso 4. Partes duras y blandas.

Vamos a extender en ángulo las semiesferas de la cadera para crear el espacio donde los huesos de la pelvis se notan. Esta parte y el tórax las he coloreado de rojo para resaltar que son las partes duras de esas estructuras. Esto es útil si pensamos en animar estas figuras ya que nos dan idea de cómo se comportan ante el movimiento y la gravedad.

Por último marcamos el ombligo en el espacio entre las 2 esferas.

Paso 5. Dibujamos las piernas.

Esto lo hacemos extendiendo dos líneas rectas desde la parte exterior de las semiesferas que dibujamos en el paso 3, hacia abajo que serían como una guía del hueso fémur. Luego desde la parte externa de la cadera (la parte roja que hicimos en el paso 4) trazamos otra línea curva pero presta atención de hacer un pequeño bulto apenas comiences. La pelvis de la mujer es más ancha que la del hombre por lo que el fémur tiende a estar más hacia fuera, ensanchando así la parte superior de la pierna. Sobre las piernas he trazado dos curvas horizontales que me indican de forma tridimensional como están ubicadas las piernas, así que sin sombrear ya sé que una está más atrás que la otra. Entre las dos piernas he dibujado dos bultos que vendrían a representar parte de las pompas que vemos desde adelante en esa pose.

Si te interesa saber más sobre cómo dibujar piernas anime, haz click en este enlace.

Paso 6. Uniendo el tórax con la cadera.

¡Al fin empieza a verse como un dibujo equilibrado y coherente!

Vamos a marcar una línea a la altura del ombligo que será la parte más angosta de toda la figura, si, la cintura. Entonces vamos a unir esa parte con el exterior del tórax y  desde la cintura hacia la parte exterior de la cadera ¿Fácil, verdad?

Paso 7. Añadimos los pechos y brazos.

Algunas cosas a tener en cuenta: tengamos en cuenta que los pechos no queden como esferas perfectas, esto les daría una forma muy artificial. En esta pose y para el tipo de cuerpo que elegí van a quedar como unas letras C enfrentadas, pero están en un leve ángulo hacia dentro. Para saber dónde deben ir traza una línea en medio del área roja que limitamos en el paso 4, luego traza otra línea levemente por encima. Recuerda que estamos siguiendo la misma forma tridimensional del cubo que dibujamos en el paso 2. La parte más externa de cada pecho tiene que pasar por esa segunda línea que trazamos recién. De igual manera desarrollaré esto en un tutorial aparte para que veas distintas poses y ángulos ya que los pechos se comportan de diferentes maneras.

Paso 8. Limpiemos el desastre y hagamos un lineart…o algo así.

Aquí, si hemos hecho todo bien, podemos hacer unas líneas en limpio y tendremos nuestro dibujo terminado. Recuerda que si lo realizas en digital puedes crear una nueva capa sobre lo que ya dibujamos. Y lo hacemos bajando la opacidad de las capas inferiores. Si lo realizas en tradicional puedes pasar a tinta el lineart y borrar con una goma lo anterior aunque yo te recomendaría que calques el lineart en una hoja en limpio.

Y listo